▲石应宽（中）与海南音乐同行试奏创新黎族乐器（图片由石应宽先生提供）
在我与应宽先生几十年的共事中，他对音乐的执着和他严谨的思想启迪着我们。他博学多艺、才华横溢，他不计名利、慷慨助学、倾心育人、永远奋进的精神给音乐人做出了榜样。
应宽先生是著名音乐理论家、作曲家。他是中国音乐家协会会员、中国少数民族音乐学学会常务理事、毕节市音乐家协会名誉主席、美国“北美洲中国音乐研究会”会员。他一直从事音乐创作、音乐美学及音乐史的教学和研究，同时组织参与了各类音乐社会活动。
应宽先生是新中国培养的第一代作曲家、民族音乐家。自上世纪五十年代开始，在60多年中，他扎根黔西北乌蒙山区，为师范艺术教育和民族音乐事业历尽艰辛、勤奋搏击、无私奉献，硕果累累。时至今日，仍在艺术教育、民族音乐探求的道路上迈着坚定步履开拓着、攀登着。正如他自己所说：“音乐教育是实施美育、提高人民素质的重要途径；音乐理论应当研究音乐与人民生活和时代的关系；音乐创作应该歌颂人民的希望和未来；开拓、弘扬民族音乐文化，是我们责无旁贷的历史任务。”
应宽先生在半个多世纪的师范音乐教育实践中，一直坚持通过音乐艺术的感染力陶冶高尚情操，使学生树立正确的审美观念，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情，通过艺术教育、艺术实践等活动，培养能力，培养艰苦奋斗、求实创新的精神，为黔西北和贵州培养了一大批音乐艺术人才，至今桃李满园。
1997年春，应宽先生退休后不远千里从贵州到海南支教，在北京景山分校、海大艺院等任艺术专业教师。与此同时，他开始了对海南民族音乐文化的探识与研究，兢兢业业、坚持不懈，一干就是18年，取得了令人瞩目的成绩。
海南省的主要民族有汉族、黎族、苗族和回族，在悠久的历史发展中，各族人民积累了厚重而独特的文化，创造了内涵丰富、色彩斑斓的精神文化财富。黎族是海南最早的原住民，他们热爱生活、能歌善舞。他们幽雅委婉的民歌民谣、种类繁多的民族乐器、特色浓郁的民族舞蹈，组成了绚丽多彩的南海艺苑，其中许多主旋律早已运用在我国电影、电视、芭蕾舞剧、文学作品之中。
应宽先生一到海南，便以一个民族音乐学家高度的责任感，投入到对琼岛民族民间音乐文化的学习、发掘、整理、研究之中。十几年来，他以浓厚的兴趣、执着的追求、勤奋的探索、持续的驱动，取得了不少显著的成果，令人钦佩！
应宽先生首次倡议将现代信息技术结合音乐教育，实施CBE试验音乐电子教材开发进行艺教现代化，实现中国音乐网络资源共享，其改革成果及论著多次获全国、全省奖励。
他协助海南民族音乐学会（第二届）理事会制定创新工作计划；巩固发展学会组织；加强对会员在理论、研究方面的培训；搞好民族文化活动，积极开展艺术实践；宣传、促进海南“国际旅游岛”的发展。
他参与黎族民间乐器的研讨、改进、制作、开发；出席、参加民间器乐演奏聚会；采访黎族鼻箫、唎咧、椰乌等乐器的结构、特色；参与、支持对黎族乐器的创新、研制，并撰文予以推广。
他深入研究马来民歌“班顿”（Malaya Pantun）与中国《诗经》及海南汉族民歌紧密的文化渊源，并以论文形式在“东南亚民族音乐文化交流会”上宣讲，引发国际乐界关注。
他深入发掘、研究海南民族音乐的奇葩“儋州调声”的历史、曲源、艺术风格、表演形式及“调声节”音乐活动。目前，“儋州调声”已列入国家级非物质文化遗产保护名录。应宽先生在第十届全国民族音乐学会上的宣讲，让“儋州调声”走出海南，引起了强烈反响。
应宽先生在中国民族音乐学术研究中，坚持认为我们首先要继承各民族特有的精神气质和文化素质。而这些又是与本民族的历史积淀及所处的生态环境、地缘因素密切关联的；要用新观念、新方法以求得对民族传统音乐全面、科学、创新的继承；通过一代又一代各民族音乐家的共同努力，一定能找到继承和创新的最佳结合点，创作出无愧于我们伟大时代、无愧于我国各族人民的伟大的音乐作品。
应宽先生在音乐创作、中国古代音乐美学研究方面成绩斐然，硕果累累。其声乐作品已发表200余件，器乐作品已发表50余件；在音乐美学和民族音乐研究方面已有300余篇文章发表在国内外各种专业刊物上，如《中国先秦时期音乐美学思想探识》《春秋战国时代的几种非乐思想》《“周易”与中国古代音乐美学思想的启蒙》《敦煌石窟古代乐舞探究》（系列论文）；出版了个人文集《乐苑撷萃》（1990）和《高原乐情》（2003）、《跨世纪的乐章》（2011）等。在毕节的音乐历史上，应宽先生在毕节地区师范艺教和民族音乐工作中开创了若干个“第一”：组织地区第一个“百人合唱团”，组建毕节第一个“口琴乐队”，第一个以作品参加“第五届世界青年联欢节”（波兰），成为毕节第一个中国音乐家协会会员，组织第一个“少儿钢琴学习小组”等等。（作者系中国音乐家协会会员、毕节市音乐家协会主席）
